A Influência do Jazz em Música Moderna
Jazz é o gênero musical único verdadeiramente americano. Os afro-americanos que vivem no Centro-Oeste combinados os diversos ritmos de seus ancestrais com os instrumentos musicais do património europeu dos americanos brancos. A música resultante - jazz - se tornou um fenômeno cultural que se espalhou ao redor do globo e percorreu a história de influenciar a música moderna ouvimos no rádio hoje.
Ao ouvir música moderna, você pode notar um único instrumento jogo por um período prolongado. Estes solos têm suas raízes na improvisação de jazz. A improvisação é nada mais do que uma melodia espontânea. músicos de jazz estruturar suas canções para permitir essas melodias improvisadas. Quando você ouvir um solo instrumental - se de guitarra ou teclado - por uma banda moderna, que está a ouvir um conceito jazz.
Antes de jazz, a maioria dos gêneros de música colocado as notas da melodia no pulso, também chamado a batida, estabelecido pelos outros instrumentos. música jazz começou a colocar sons melódicos longos entre a batida estabelecida com bastante regularidade. Esta técnica, chamada síncope, dá a música a sensação de ter os soluços. Syncopation tornou-se uma ferramenta padrão para escrever música moderna.
Para fornecer um sistema de apoio para a melodia, compositores de música criado combinações de sons simultâneos chamados harmonias. A harmonia preferido para a maioria das compositores pré-jazz foi uma série de três notas chamados uma tríade. músicos de jazz ampliou esse conceito, adicionando sons à tríade. Músicos chamado a harmonia resultando um acorde. Cada som do acorde recebeu um número com base na sua distância do som baixo, chamado de raiz. O som mais comum para adicionar a uma tríade foi o sétimo - o som que é de sete passos de distância da raiz. A música moderna adotou o uso de ambas as tríades e acordes com o sétimo.
Compositores organizar tríades em padrões chamados progressões. Em pontos-chave na melodia, as tríades dar à música uma sensação de movimento para a frente ( "progressão"). Compositores tradicionalmente escreveu progressões usando apenas três ou quatro tríades diferentes. músicos de jazz da "Era Bebop" revolucionou a música através da criação de progressões que usavam até sete acordes diferentes. Embora não seja tão complexa, música moderna toma sua sugestão de jazz e usa diversas progressões de quatro a cinco acordes diferentes.
música jazz feito o saxofone um instrumento popular para bandas modernas. Inventado em 1840, o saxofone foi relegado para bandas de concerto militares até o advento do jazz, quando ele ganhou popularidade por sua combinação única de som e projeção.
jazzistas também foram os primeiros a desenvolver um conjunto de tambor. Antes de jazz, bandas exigida uma pessoa cada um para jogar o laço e bombos, os címbalos e os tambores. Uma banda de jazz contou com uma pessoa para tocar todos os instrumentos de percussão necessárias. banda moderna de hoje não pensaria em jogar sem um baterista atrás de uma bateria.
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