howhenno.ru

Fazendo um violino

Violinos são verdadeiras obras de arte. Este Stradivari, como conhecido
Violinos são verdadeiras obras de arte. Este Stradivari, conhecido como "The Taft," foi feito por Antonio Stradivari em 1700. Foi vendido em um leilão da Christie em 2000 por US $ 1,326 milhões, um recorde uma época. (Foto: Chris Hondros / Getty Images Entertainment / Getty Images)

Há milhares de opções no processo de fazer um violino.

- Kim Tipper, luthier e violino restaurador

Como o mundo da pintura, onde celebramos figuras como Picasso, Monet e Rembrandt por suas obras-primas finamente trabalhada, o reino da tomada de instrumento tem seu próprio conjunto de ícones.

E, como pintores, nem todos os fabricantes de instrumentos que produzem trabalho de alta qualidade são de uma época passada. fabricantes modernos de instrumentos de cordas, conhecido como luthiers, estão fazendo uma marca para si entre os artesãos cujos violinos fazer uma bela música e buscar preços elevados. Eles estão se unindo tais fabricantes mestre violino como Antonio Stradivari e Nicolo Amati.

Mas é difícil competir com a reputação dos virtuosos da linha antiga de construção de violino, como Stradivari, um italiano nascido no século 17. Hoje, violinos Stradivarius são altamente apreciados pelos museus, colecionadores particulares e músicos, buscar milhões de dólares.

Mais estimados Luthiers da história

Ao longo de sua vida (1644-1737), Stradivari concebido e produzido mais de mil violinos, alguns dos quais ainda estão em existência, de acordo com Stradivarius.org. Muitos consideram seus violinos para ser o maior de todos os tempos em termos de som, design e beleza em geral.

Stradivari fez violoncelos, alaúdes, guitarras e harpas, mas ele é mais lembrado por seus violinos soberbamente trabalhada, o mais antigo conhecido tendo sido feito em 1666. Seus instrumentos mais aperfeiçoados apareceu entre 1700 e 1725. Stradivari reinou supremo em seu ofício bem em seus 70 anos .



Outros luthiers de violino famosos incluem Gasparo da Salò (1542-1578), Andrea Amati (1520-1611), Nicolo Amati (1596-1684), Bartolomeo Giuseppe Guarneri (1698-1744) e Carlo Bergonzi (1683-1747). Stradivarius.org relata que da Salo trabalhada contrabaixos e violas que foram considerados a base para violinos italianos. Andrea Amati é creditado com o início de uma dinastia de luthiers mestres, projetando instrumentos finos de Charles IX e fundando uma escola de tomada de violino em Cremona, Itália.

Nicolo Amati, seu neto, é conhecida como a fabricante de violinos mais talentoso de sua famosa família e acredita-se ter ensinado Stradivari. Guarneri é considerado o único rival real para Stradivari, com alguns colecionadores e músicos que buscam o seu trabalho sobre Stradivari. E violinos do Bergonzi contou com uma mistura bem sucedida de Stradivari e projetos de Guarneri.

O que faz um grande Violin

Estes luthiers ter ido para baixo na história por seu trabalho altamente cobiçado, e fabricantes de violinos hoje estão criando obras-primas musicais na imagem de seus antecessores.

Não há nenhum plano para fazer um violino superior, diz Kim Tipper, um luthier e restaurador especializado em Victoria, British Columbia. fabricação de violinos é uma arte pessoal, diz ele, em que a execução de um projeto, o nível de acabamento e encaixe global de várias partes classificar mais alta importância.

"Eu acho que há milhares de opções no processo de fazer um violino", disse Tipper. "Nem todos os fabricantes estão cientes do que eles são. Eles podem fazer algumas escolhas muito blindly- que pode estar comprando peças semi-acabados, em que algumas das suas escolhas são feitas para eles."



Guy Harrison, um luthier com sede em Ottawa, Ontário, cita alguns largos, elementos básicos necessários para elaborar um instrumento excepcional.

"A seleção de madeira, o design do violino, o verniz e a configuração do violino tem uma grande influência - as peças pequenas, como a ponte, as cordas, a peça de cauda", explicou Harrison.

Para Tipper, escolher a madeira direita é vital quando se trata de fazer um violino, que tradicionalmente consiste nas costas, os lados e pescoço feitos de bordo e uma frente de abeto. Ele opta por FOLHA DE BORDO grande da Ilha de Vancouver ao invés do habitual bordo Europeia.

"Muitas fabricantes norte-americanos que estão tentando fazer grandes violinos ordenará madeira da Europa, porque isso é a coisa tradicional", disse Tipper. "Mas eu conheço algumas bastante grandes fabricantes utilizam madeira local."

As características de um grande violino incluem "as propriedades que podemos ver, em termos de peso e densidade, a sensação do instrumento e como grão fino que é", Tipper continuou. "Cerca de 95 por cento dos violinos eu realmente entes tinha madeira que visualmente era de madeira que eu escolheria:. Abeto de grão fino sob a bordo ponte e atraente, que não é excessivamente inflamado Não muito figura, não muito densidade, e devidamente cortado em termos de orientação dos grãos e a figura e assim por diante ".



Harrison tem seus próprios padrões. "Eu estou procurando um pedaço de luz de madeira, que é benéfico para o som do violino, e um certo grão na madeira", disse ele. "Eu quero que a madeira a ser cortada corretamente.

"A obra geral é importante. Há um alto nível de acabamento que vai para um instrumento que vai soar bem e ser um instrumento confiável para que ele irá continuar a soar bem."

Cordas, por outro lado, não são muito importantes quando se trata de avaliar um violino. Eles são uma escolha pessoal do jogador e são facilmente substituídos. Músicos estão mais preocupados com uma caixa de aparência bem do que as cordas.

Erros de Tomada de violino

Enquanto não há nenhum método "correta" na busca para formar o violino perfeito, alguns erros podem levar a um instrumento não pode ser reproduzido.

"Poderia ser de madeira que é muito pesado ou não secos adequadamente", disse Harrison. "Pode haver algo intrinsecamente errado com o design do violino da maneira que a parte superior ou a parte traseira foi moldada, ou talvez as coisas não estão bem equipados.

"Talvez a articulação da parte de trás não tem sido bem feito, então ele pode ou não afetar o som, mas vai afetar a confiabilidade do violino. Talvez o pescoço é no ângulo errado, ou pode ser algo muito mais sutil. E se o verniz é muito grosso, não seria bom."

Tipper diz, tem havido muita investigação científica em violinos e como construir o instrumento perfeito, mas essas idéias nunca levantar-se para o que os grandes fabricantes de violinos já pode fazer, e eles caem no esquecimento.

Vantagens do The Modern Luthier

hoje Luthiers práticas são muito semelhantes aos de há 300 anos, Harrison diz, com as exceções de usar um elétrico dobra de ferro em vez de uma aquecida em um incêndio de carvão e usando uma banda de serra elétrica em vez de ter um aprendiz fazer o corte com a mão . fabricantes de violino ainda usam materiais bastante tradicionais e desenhos tradicionais, em parte porque eles trabalham.

Tipper e Harrison reconhecer que os fabricantes modernos têm algumas vantagens sobre os tomadores históricos. Por um lado, luthiers mestre em todo o mundo podem compartilhar idéias de design através da Internet. Além disso, é mais fácil para fabricantes de violinos passatempo para aprender o ofício usando manuais publicados ou instruções encontradas online. Mas eles enfatizam que a tomada de violino é uma arte que um aluno pode dominar apenas com um mentor treinado.

O luthier moderno também tem acesso à madeira de todo o mundo. fingerboards violino de Stradivari foram feitas com lâminas de pau-rosa, que não são duráveis ​​e podem usar completamente em menos de 10 anos. Ele não tem acesso a ébano. Um violino moderno tem um braço de ébano, que é durável e pode ser ressurgiu.

Estas vantagens, Tipper diz, dar luthiers e restauradores, como ele próprio a oportunidade de criar alguns instrumentos incrível-som.

"Com dinheiro suficiente, não há limite para o que você pode adquirir para fazer um violino."

Compartilhar em redes sociais:

Similar