Como Jogar Bluegrass Harmonica e encaixar com músicos do Bluegrass

Comece a praticar o ritmo com as gravações.
Não se aproxime bluegrass ritmo da mesma forma que você faz azuis, apesar do bluegrass fato é fortemente baseada em tons de azul afro-americanos Bill Monroe ouvido quando ele era um menino. Para descobrir o que key uma canção está, jogar No. 2 sorteio durante a I e IV acordes, que compõem as barras a partir de um verso. Em uma harmónica C (interpretado segundo posição na chave L), esta nota de duas sorteio é G, o qual é uma nota de tanto o acorde I (L) e IV (C) acorde. Quando você encontrar uma gaita com um empate dois que soa bem em ambos os acordes, você tem a sua chave.
Para as pessoas costumavam tocando blues harmonica, Monroe de "Bluegrass Especial", "Sentado no Top of the World", "Rocky Road Blues", "Trânsito intenso Ahead" e muitos outros será um bom ponto de partida. Eles são todas as progressões de blues padrão.

Adaptar a partir de blues.
Em azuis, a gaita é muitas vezes choro junto com a canção com, notas tristes lentas. Se você não faça modificações seu estilo de blues, você pode ouvir alguns resmungos de outros catadores de bluegrass.

solos bluegrass pode ser tão quente e selvagem como qualquer rock `n` roll solo- é só feito em instrumentos acústicos. Você pode aplicar a maior parte de seu blues solando experiência para bluegrass. A principal diferença é o ritmo.
Ouvir tanto bluegrass que puder, especialmente no início Bill Monroe. Pegar um instrumento e ouvir o que ele faz durante a música, em seguida, ouvir o que o outro instrumento está fazendo naquela mesma canção. Em uma banda de bluegrass tradicional, o violino é o único instrumento que pode sustentar uma nota para inúmeras batidas. A gaita também pode fazer isso, então preste atenção ao que os violinos estão fazendo.
Tente imitar o que esses instrumentos estão fazendo, especialmente com o ritmo. Você vai desenhar sobre o que vários instrumentos contribuem para criar o seu próprio estilo.
Você pode, por exemplo, basear o seu estilo bluegrass-ritmo em grande parte, o bandolim de Bill Monroe, cuja principal contribuição no ritmo é um forte acento sobre os dois e quatro tempos, conhecidos como o acorde chop. Jerome Godboo de Brokenjoe, outro jogador bluegrass topo, aparentemente atraiu sua inspiração de banjo de estilo melódico.

Aprenda a identificar acordes de guitarra. Você pode fazer qualquer música sem ter ouvido isso antes simplesmente observando o guitarrista. Quando ele muda de G a D, por exemplo, você também. Você também pode assistir ao bandolim, mas é mais fácil de identificar formações de acordes na guitarra.

Saiba as cordas, assim como você faria em uma guitarra ou qualquer outro instrumento.
jogadores bluegrass tendem a jogar e pensar na chave de G, que eu ouvi realmente chamado a chave de "Geee Haaaw!" Se eles jogam em A, o capo guitarristas no segundo traste. jogadores do bandolim simplesmente mover sua formação G da corda até duas etapas.
Aprender os acordes para uma gaita C na segunda posição G. Quando você joga em A, pense nisso como mover um capo-se dois frets- você joga da mesma maneira em cada tecla.
Na chave de G, os principais acordes será L, C, D e G7. Você também verá Em muito. O acorde L é 2, 3, e 4 sorteio. O acorde C é qualquer três notas golpe na gaita, mas você normalmente irá jogar 2, 3 e 4 de golpe.

Saiba outros acordes.
A gaita diatônica regulares afinado não pode jogar uma verdadeira corda D, mas você tem opções viáveis. Você pode jogar 4, 5 e 6 sorteio para um menor D. Uma vez que, na chave de G, o D é o cinco acordes e tem o maior tensão da progressão, o menor D vai funcionar e pode adicionar a essa tensão. Tente tocar uma oitava língua-block do sorteio 1 e 4 para o acorde D. Coloque a boca sobre buracos de 1 a 4, cobrir buracos 2 e 3 com a língua e desenhar.
O G7 é mais frequentemente usado para a transição de um acorde G para o acorde C e não durar mais do que uma medida. Você tem duas opções aqui: Você pode dobrar os dois sacar de um G para um F para bater a sétima nota, ou jogar a oitava G7 com uma oitava língua bloco nas notas 2 e 5 empate.

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Solo seu coração para fora.

O solo de bluegrass é tão selvagem e quente como você quer que seja. Não esconda nada - ninguém é. Grande parte da beleza do bluegrass reside no solo de desenfreada. Normalmente, você raramente a solo na progressão coro. É quase sempre o verso, e você terá um verso. No final de seu verso, é a vez de outra pessoa. Ouça a transição entre solos de catadores recordings- geralmente desempenham um "tag" no final de seu solo, uma breve declaração, musical que termina o solo na nota principal do acorde I. O "shave e um corte de cabelo, dois bits" cantiga é um exemplo de uma tag, apenas a fazer a barba e cortar o cabelo é um sinal universal para terminar a peça.

Saber quando a solo e quando não.

Bluegrass é um rápido estilo, contundente de música, mas orquestração é cheia de nuances.
Mesmo em uma situação jam, não há um líder - é geralmente o cantor. Quando ele dá-lhe um aceno de cabeça, ou pode até mesmo ser apenas um olhar, deixá-lo rasgar. Se não houver acenos em sua jam, você só tem que saltar. Se você e outra pessoa iniciar um solo, ao mesmo tempo, de volta ao largo. É cortesia comum. Quando o próximo a solo vem por aí, todo mundo vai saber é a sua vez. catadores de Bluegrass acompanhar essas coisas. Todo mundo fica um solo. Se todo mundo é rip-ruge em uma melodia, os solos pode continuar por 20 minutos. Jams ter sido conhecida a durar 20 horas.

Sabe onde jogar.
músicos de bluegrass estão em toda parte. Encontre um festival bluegrass e trazer suas harpas. Embora possa haver jogadores no palco, a música real é nos parques de campismo. Esses congestionamentos durar dias, e tudo que você tem a fazer é aparecer.

Saiba algumas músicas violino.

Memorizá-los ou aprendê-las no local. Qualquer lugar que você encontrar catadores de bluegrass, você vai encontrar algumas músicas violino. Glen Weiser tem um excelente livro de músicas violino para gaita.