O que é Desenho de lápis?

desenhos da rocha e cavernas estão presentes desde tempos pré-históricos. No entanto, a maioria dos historiadores de arte datam as primeiras tentativas definitivos em auto-expressão para os séculos 12 e 13, quando os monges preparados ilustrações elaboradas - copiados de outros documentos - para as manuscritos de pergaminho. No entanto, desenho a lápis não se tornou uma proposição mais grave até o século 14, quando o papel se tornar amplamente disponível. A partir desse momento em diante, quase todos os grande artista - de Michaelangelo, de Rembrandt, Van Gogh e Picasso, entre muitos, muitos outros - tentou algum tipo de desenho a lápis. Em alguns casos, cadernos do artista tornaram-se objeto de culto e colecionador fervor - como exemplificado pela demanda de obras do artista contracultural Robert Crumb em andamento.

As tentativas de categorizar desenho a lápis começar com duas categorias principais. Alguns artistas adotar uma abordagem literal aos animais, cenas diárias, objetos e pessoas. Ainda outros - como o século da era 19 cartunista Thomas Nast, distinguiram-se com uma abordagem altamente estilizado - conhecido como desenhos animados, ou caricatura - para expressar um ponto de política ou de vista social. Desenho de lápis pode ser tão básico quanto rabiscar - uma imagem áspera feito no estilo à mão livre, não pretende ser uma obra acabada - ou tão elaborado como manga, a forma de arte japonesa de quadrinhos altamente estilizados. Outras formas pôs um prêmio maior no imediatismo, tais como desenho automático, que se concentra em obter uma imagem no papel o mais rápido possível, sem excessivamente pensar sobre o resultado. quadrinhos alternativos ou subterrâneas que não enfatizar super-heróis em favor de histórias sobre as lutas das pessoas reais também deram outro meio saudável de expressão para artistas como Crumb, Peter Bagge e Roberta Gregory, entre outros.

Seja qual for o seu meio escolhido, artistas do lápis usar várias técnicas fundamentais para realizar sua visão. A arte de contorno - ou concentrando-se nas formas de coisas e espaços preto e branco - é particularmente importante, em que o artista se esforça para obter o formulário para baixo sem levantar o lápis. Sombreamento, ou a capacidade de distinguir entre a luz ea sombra, é o próximo bloco de construção importante para o artista lápis para mestre - principalmente através da manipulação de marcas da supressão com um selo de mistura para alcançar o equilíbrio certo. A tarefa final envolve a adição de linhas e texturas para proporcionar uma maior definição e realismo. A manipulação destas técnicas formam os elementos básicos de qualquer desenho de lápis, enquanto ajuda a distinguir o estilo de um artista de outro.

educação e formação formais são frequentemente citados como um benefício óbvio, mas muitos artistas desenho de lápis têm trabalhado com sucesso sem ele - muitas vezes começando pelo desenho fotografias preto e branco simples, por exemplo. Escolhendo fotos com um componente de luz e sombra claramente definido é considerado uma outra técnica útil para aprender as noções básicas de sombreamento e composição. Para o artista, o objetivo mais importante destes exercícios é desenvolver um senso inato de composição - ou, simplesmente, a capacidade de ver o que está na frente deles - em oposição a pura representação, a preocupação dominante de arte comercial, por exemplo.

Desenho em lápis pode estar entre o exercício mais gratificante para qualquer artista, quer uma audiência de massa já começa a ver os resultados. Trabalhando em lápis permite que o artista se concentrar em capturar a essência de qualquer imagem, usando ferramentas simples para começar o trabalho feito. Com o advento das imagens de computador, o artista lápis tem uma nova ferramenta poderosa para ajudá-lo a realizar sua visão. Interesse em técnicas de multimédia - como o uso de galhos de árvores ou depósitos de carbono do fumo para colocar imagens em papel - também está crescendo, especialmente para praticantes de fora ou arte popular que não se encaixa em gêneros estabelecidos. Enquanto o desejo de empurrar o envelope permanece forte, o futuro do desenho a lápis parece de fato saudável.