Como fazer uma montagem

Planejar a maneira mais eficaz para filmar as cenas em sua montagem. Considere os recursos que você tem disponível para você (por exemplo, locais, talento na tela), eo que você quer que sua montagem de se comunicar. Se a sua montagem é projetado para ilustrar um enredo de algum tipo, certifique-se de que a informação é apresentada de uma forma acelerada, mas de fácil compreensão. Ou, se o objetivo de sua montagem é estabelecer um tom ou um desenvolvimento emocional, pensar em como ser consistente em coisas como iluminação, adereços e cenário desde consistência vai ajudar a transmitir a sua mensagem.

Digite as cenas ou sequências de sua montagem individuais em um programa de roteiro baseado em computador. Se você estiver escrevendo a montagem de outro diretor, evite direção desnecessárias, tais como detalhes sobre o trabalho de câmera ou ângulos. Comece digitando a palavra "montagem", usando todas as tampas no lado superior esquerdo da tela. Se você decidir título a sua montagem, coloque um hífen após a palavra "montagem", e em seguida, digite seu título em todas as tampas. Por exemplo, uma montagem com o nome "A Day at the Factory" iria aparecer na página seguinte maneira: "MONTAGEM - UM DIA NA FÁBRICA"

Decidir qual das técnicas de formatação de montagem que você deseja usar. Normalmente, montagens são formatados de forma semelhante à "série de tiros" método, que descreve uma lista de tiros que ocorrem no mesmo local. Por exemplo, depois de digitar o título cena, condenar cada tiro com um número, uma letra ou dois hífens, antes de descrever cada tiro. Isto é como a lista de tiros pode aparecer na página:

INT. - Armazém - DIA

1) O grupo olha em volta para o armazém de lixo e rola acima de suas luvas.

ou

A) O grupo olha em volta para o armazém de lixo e rola acima de suas luvas.

ou

-- O grupo olha em volta para o armazém de lixo e rola acima de suas luvas.

Liste o resto dos tiros montagem em seu formato preferido.

Familiarize-se com regras roteiro de formatação para montagens que ocorrem em vários locais. Pode significar e / ou título da montagem como descrito no Passo 3 e prosseguir com a série de tiros de formatação, digitando um novo local em todas as tampas antes da descrição do tiro. Por exemplo:

-- PRINCIPAL`S ESCRITÓRIO. Cheryl distrai Mr. fussbudget.

-- CORREDOR Damien e Carol esgueirar por despercebido, o mascote do rival escondido em uma mochila.

Se a montagem de múltiplas localização é relativamente curto, ou tem apenas dois ou três locais, você pode simplesmente deixar a seqüência na formatação tradicional com novas subtítulos. Por exemplo:

INT. ESCRITÓRIO PRINCIPAL`S - DIA

-- Cheryl distrai Mr. fussbudget.

INT. CORREDOR - DIA

-- Damien e Carol esgueirar por despercebido, o mascote do rival escondido em uma mochila.

Se a montagem está ocorrendo em diferentes áreas de um local, descrever a ação em forma de parágrafo. Por exemplo:

INT. Dance Hall - NOITE
Concentre-se em Marty e Sheryl dançando romanticamente no centro da pista de dança. Chip e seus capangas estande próximo zombando até Chip vai embora, passado Seth e Miranda compartilhar um silêncio constrangedor na tigela de ponche. Seth faz um pequeno movimento de dança e Miranda ri, estendendo a mão. Seth leva a mão dela e eles se movem para a pista de dança.

Escrever o roteiro uma vez que você está confortável com as técnicas de formatação. Liste os tiros na ordem em que eles serão vistos durante o corte final do filme. Escreva uma descrição dos tiros em linguagem direta e sucinta. Use presentes palavras tenso, ação e pontuação adequada. Sinal de que a sua montagem é longo, digitando, "FIM DA MONTAGEM" ou "Voltar à cena" em letras maiúsculas.

Criar um storyboard, ou uma representação visual desenhada de cada tiro, para sua montagem. O storyboard deve cerca de corresponder ao que a montagem filmado final se parecerá. Fazer ajustes se o storyboard traz a sua atenção lacunas logísticas para o seu script.

Planeje a sessão usando o storyboard e roteiro. Faça uma lista de tiros por localização, e observe o que os atores, adereços, figurinos, iluminação e cenário serão necessários em cada local.

cenas de filmes que ocorrem em um único local tudo de uma vez, e depois passar para o próximo local. É ideal para ter um supervisor de roteiro em conjunto para controlar a continuidade, o que pode ser particularmente importante em uma montagem passagem-do-tempo.

Iniciar a edição, abrindo seu software de edição baseado em computador e recuperar as imagens de sua câmera. Ordenar as filmagens no cinco-track "cronograma" de seu programa de edição, que geralmente pode ser encontrado na parte inferior da tela. As imagens de vídeo é tipicamente carregada dentro da primeira faixa da linha do tempo.

Fazer ajustes para a faixa de vídeo para garantir que a duração de cada tiro é semelhante ao que você planejou durante a fase de storyboards. Usando barras de ferramentas do programa de edição, adicionar quaisquer efeitos desejados (por exemplo, desaparecendo dentro ou fora de cenas, a dissolução de um tiro para a próxima), ou transições (por exemplo, toalhetes, telas divididas ou imagens sobrepostas).

Importar música no programa de edição. Alinhar as imagens de vídeo (tipicamente, a primeira faixa da linha do tempo) com o áudio (tipicamente, a segunda faixa). Reproduzir o vídeo e áudio imagens simultaneamente para garantir que eles combinam. Você provavelmente vai precisar de ajustar o vídeo um pouco e manualmente fade out do áudio no final da montagem.

Jogue sua montagem para se certificar de que o vídeo eo áudio estão em sincronia, que os efeitos e transições funcionam corretamente, e que a montagem transmite a seqüência, tom ou crescimento emocional que você tinha imaginado. Finalize a montagem por salvá-lo, localizando os program`s edição de "Burn DVD" ícone e fazer cópias de sua obra-prima.