howhenno.ru

Traje a Rigor das mulheres na década de 1920

Fluindo vestidos Art Nouveau não estavam mais na moda após a Primeira Guerra Mundial I.
Fluindo vestidos Art Nouveau não estavam mais na moda após a Primeira Guerra Mundial (Image: Photos.com/Photos.com/Getty Imagens)


A década de 1920 trouxe uma nova liberdade às mulheres. Durante a Primeira Guerra Mundial, que tinha provado a sua coragem, abordando trabalhos comumente reservados para os homens. Agora, as mulheres de todo o mundo foram finalmente ser concedido o voto e até mesmo ocupar cargos públicos. As modas do dia reflete este estilo de vida mais-liberado, como o dia ea noite desgaste tornou-se menos restritivo e mais apropriado para a mulher ativa. No entanto, após a austeridade dos anos de guerra, as mulheres ansiavam beleza. As casas de design de Paris preenchido esta necessidade criando vestidos de noite que foram dramaticamente influenciadas pelo novo movimento Art Deco.

influências



Inspirado na nova era industrial, Estilo Moderne - que mais tarde seria conhecido como Art Deco - enfatizou, formas geométricas simplificados, como evidenciado na arquitetura e arte movimentos como o cubismo eo futurismo. Costureiros como Coco Chanel enfatizou cores fortes e tecidos brilhantes, em linha reta, mudar vestidos -style que pareciam quase disforme comparação com modas anteriores. artistas de palco, como Josephine Baker apareceu em criações cintilantes e elegantes que foram ansiosamente copiados, enquanto superstars de Hollywood, como Louise Brooks e Clara Bow sintetizou o que ficou conhecido como o olhar “Flapper”.

As formas geométricas da Art Deco fortemente influenciada 1920 modas.
As formas geométricas da Art Deco fortemente influenciada 1920 modas. (Imagem: Jupiterimages / Photos.com / Getty Images)

Hemlines variou de Baixo para Alto



Hemlines oscilou drasticamente durante os anos 1920, como designers experimentou com a nova questão de quanto perna para mostrar. No início da década de 1920, cinturas foram retiradas para o quadril, enquanto bainhas foram levantadas para comprimento de vitelo ou uma ou duas polegadas acima, corte linear ou remendado num estilo lenço. Em 1925, o olhar Flapper verdade atingiu o seu apogeu quando a bainha foi criado para mostrar o joelho. Enquanto as pernas foram mostrados, outras áreas do corpo foram minimizados, e a aparência plana, juvenil, sem quadris ou busto, tornou-se o modo de definição da época. alças eram muitas vezes mínima, deixando os braços nus para o ombro, enquanto decotes mergulhou.

1920 desgaste da noite braços e pescoços deixado nu.
1920 desgaste da noite braços e pescoços deixado nu. (Imagem: Jupiterimages / Comstock / Getty Images)

materiais



Enquanto projetos eram mais simples, tecidos vestido de noite foram criados para ser showstoppers em um salão de baile ou festa. Longe iam os laços artesanais e pesados ​​brocados bordados da era pré-guerra. vestidos de noite foram agora feito de seda leve, georgette e crepe de chine com painéis chiffon, enquanto modelos ainda showier foram feitas de seda presenteados com franja, lantejoulas e strass.

vestidos de noite dos anos 1920 eram frequentemente presenteados com franja.
vestidos de noite dos anos 1920 eram frequentemente presenteados com franja. (Imagem: Hemera Technologies / PhotoObjects.net / Getty Images)

Fashions produzido em massa

Mais do que nunca, a moda das grandes casas de design da França estavam sendo copiados, e artistas em Paris foram mesmo contratado para infiltrar-se desfiles de moda e design esboço a ser produzidos por fornecedores menos caros. Estes exemplares foram produzidos em massa e lojas de departamentos e companhias de catálogo, como Sears Roebuck ofereceu o que eles chamaram de “Estilos de New York" em uma fração do custo de um vestido de designer. As mulheres que tinham afiado suas habilidades de costura durante a guerra para fazer roupas duram mais agora virou-se para a agulha mais uma vez. para viúvas de guerra, costura ofereceu um caminho para sair da pobreza, enquanto savvy do-it-yourself debutantes foi dada a oportunidade de vestir à la mode, graças a padrões de Butterick e McCall. Como estilos de vestido se tornou mais curto e mais simples, esses padrões seguiu o conceito reinante dos grandes casas de moda - a menos que havia de um vestido, melhor ele precisava ser projetado.

Compartilhar em redes sociais:

Similar