Influência na moda de John Galliano

John Galliano sempre foi um inovador. Desde seus inícios na Central Saint Martins College of Art de diretor criativo da Dior, suas abordagens únicas para a história, inovação e apresentação ter sido inspiradora. Mais importante, seus projetos de alta costura requintado, a compreensão do ajuste, forma e alfaiataria de mulheres e roupas masculinas e habilidade para esculpir com materiais fez dele um dos estilistas mais influentes de sua geração.

John Galliano foi um dos primeiros designers a esbater as fronteiras entre desfiles tradicionais e moda como produção teatral. Em 1992, ele apresentou o primeiro de seus grandes desfiles teatral, "Princesa Lucretia", em que modelos tropeçou descer as pistas em crinolines de grandes dimensões. Dois anos depois, Galliano transformado um estúdio de fotografia em um palco de som Hollywood para o seu show. Cenas incluiu uma sala de estar com uma harpa e um piano, outro com uma cama, homens sem camisa e garrafas de gim vazias, um quarto com uma banheira, uma cortina e um boxeador batendo um saco e um Oldsmobile vintage. Galliano definir o cenário para desfile como a produção, o que levou estilista Patricia Field observar em 2011, "John vive no teatro."

Ao longo de sua carreira, Galliano extraído cultura e história de suas inspirações. moda escritor Dr. Jessica Michaels criticou Galliano para a sua apropriação em curso e uso de motivos do nativo americano em suas coleções, mas seus temas nativos americanos têm aparecido ao longo de sua carreira, particularmente com referências a técnicas beading em sua primeira coleção para a Dior. Embora Galliano foi um dos primeiros designers contemporâneos de usar a história reinterpretado como um componente-chave em suas coleções, as influências dessa abordagem pesquisados ​​são comuns na moda hoje em dia com as coleções, como a coleção de "Mad Men", produzido por Banana Republic.

Uma das contribuições mais inspirados e em curso de Galliano a moda contemporânea foi sua reinterpretação do vestido bias-cut. Em meados da década de 1990, reinterpretação de Galliano do vestido, visto pela primeira vez em seu show "Princesa Lucretia", tinha feito mais moderno. Seu vestido de corte viés, uma reinterpretação da técnica inventada por Madeleine Vionnet, foi marcado por sua ênfase na forma feminina, a sua adaptação simplificada e sua sensualidade. Anna Wintour, editora da Vogue, observou que o vestido de deslizamento de corte viés tornou-se o símbolo do que mulheres elegantes usava fora à noite.

Mais do que qualquer outro aspecto de suas coleções, grande influência de Galliano na moda tem sido a sua abordagem inovadora para Couture. Como Alexandra Shulman da Vogue britânica comentou, Galliano é mais conhecido por seu glamour romântico. Este entendimento das interseções da história, Hollywood, técnica e glamour são os elementos-chave de Galliano e sua moda desde os seus primórdios até os dias atuais. Em 2010, a editora de moda Carola Long observou que o público em Christian Dior mostra esperar teatralidade, mas que Galliano é capaz de entregá-lo com tanto drama e contenção. Mais do que tudo, Galliano mostra-nos como ele e outros designers podem compreender as múltiplas camadas em cima de que forma é construída.