Que habilidades e qualificações que eu preciso para se tornar um designer de moda?

Se você quiser seguir uma carreira como designer de moda, você deve possuir uma verdadeira paixão pela moda. Para se tornar bem sucedido, você precisa ser criativo, tem estilo e ter conhecimento de história da moda e tendências atuais. Você vai executar várias tarefas, incluindo esboçar desenhos, corte e costura tecidos em roupas e apresentando sua carteira de clientes ou outras empresas de design.

Adquirir costura básica e habilidades esboço da escolaridade, experiência ou ambos. Desenhando não é a habilidade mais importante que um designer de moda deve adquirir, mas é uma grande ferramenta que você pode usar para comunicar diferentes idéias de design rapidamente ou debater novos projetos. Algumas aulas de desenho, especialmente as relativas à forma, são uma boa idéia para começar designers. Investir em uma máquina de costura, bem como de se matricular em uma aula de costura, vai refinar ainda mais essa habilidade. É também crucial para saber como costurar à mão.

Você pode se tornar um designer de moda em muitas maneiras diferentes. No entanto, ter um grau de Bacharel em Belas Artes ou um grau Associado em Artes pode ajudar suas chances de sucesso. De acordo com Moda Net, as melhores escolas de design de moda nos Estados Unidos são o Academy of Art University, em San Francisco, o Fashion Institute of Technology, em Nova York e Parsons School of Design, em Nova York. Você normalmente precisa de uma amostra bem preparado do seu trabalho mais criativo a data ou um portfólio de seu trabalho. Isso pode ser apresentado em uma série de esboços, fotos ou peças reais. Alguns cursos podem incluir aulas práticas relacionadas com a costura, esboçar, a tomada de teste padrão, forma cor e composição, bem como de corte e técnicas de drapeados.

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experiência de estágio também é altamente recomendável. Estágios a considerar incluem posições casa de moda, assistente do designer, gestão de um quarto da amostra ou uma posição em um fabrico ou de uma empresa de design.

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Seu portfólio ilustra suas visões design criativo e original. Você terá que mostrar essa ferramenta vital para obter oportunidades de estágio potenciais, bem como para encontrar trabalho. Peça aos professores para orientação na escolha do melhor trabalho para mostrar. Um portfólio bem-arredondado vai mostrar uma variedade de técnicas e silhuetas, exibição ilustrações e desenhos técnicos, e destacar a visão pessoal e estilo. Ele também deve refletir sua competência para completar uma coleção e ser facilmente personalizado para atender um cliente específico, o empregador, cessão ou escola. Certifique-se o papel e portfólio é de boa qualidade. Sketches deve ser descritivo e incluir um título, tecido utilizado e informação de textura. Você também pode criar um portfólio on-line que você pode enviar e-mail ou imprimir para acesso rápido.

Para se manter à frente do jogo, adquirir habilidades técnicas avançadas e habilidades básicas de negócios. O sucesso de um desenhador não vem sozinho de sua visão artística. Ele também vem de saber os prós e contras do negócio. É importante manter-se com as mais recentes ferramentas tecnológicas utilizadas na indústria da moda, incluindo software e dispositivos usados ​​para esboçar ou criar peças de roupa design. A experiência é a melhor maneira de aprender as cordas do mundo da moda. Pergunte mentores e colegas confiáveis ​​para o conselho, e nunca ser oposição a aprender um novo programa de habilidade de design, técnica ou computador.