Tipos de música após a Segunda Guerra Mundial

A era Big Band inaugurou América para dentro e através da Segunda Guerra Mundial e gerou o sucesso do melhor de seus cantores, incluindo Bing Crosby, Frank Sinatra e Peggy Lee. Mas em 1948, há quase um ano, músicos sindicais parou de gravar em protesto contra o aumento da utilização de música gravada no rádio. Os cantores começaram a usar grupos vocais a cappella no estúdio para gerar material para os novos formatos de vinil - 12 polegadas álbuns de longa-playing e singles de 7 polegadas - e, finalmente, a união cedeu, abrindo o caminho para registros como conteúdo de programação para rádio.

Jackie Brenston e seus gatos Delta, um grupo construído em torno de Ike Turner, teve um sucesso em 1951 com "Rocket 88", geralmente anunciado como o primeiro single rock `n roll`. Era 1955 do "Rock Around the Clock", no entanto, que trouxe público branco à mistura evoluindo de rhythm and blues negro e música caipira país. Elvis Presley e Chuck Berry deu o gênero uma borda fora da lei que apelou aos rebeldes espírito adolescente. Depois bebop, cool jazz surgiu como um estilo mais suave, menos frenético com artistas como Miles Davis e John Coltrane liderando o caminho. Eletrônica e música "acaso" surgiu no lado clássico.

Enquanto o grupo demográfico adolescente tinha surgido com os cantores e cresceu para gritar proporções no início da era Elvis, no início da década de 1960 adolescentes emergiram como uma força cultural, com música, drive-in filmes, carros e hambúrgueres se fundir no início de uma juventude à base de subcultura. Nos Estados Unidos, a chegada dos Beatles em 1964 restaurou o otimismo tracejada da Presidência Kennedy. Reinterpretando própria música da América, o grupo serviu como um ponto focal para a música popular, estilo e cultura para o resto da década de 1960. A música popular desenvolvido na mesma época, com "fusão" tornar-se um chavão. Folk-rock e jazz-rock atravessou gêneros, enquanto concertos e gravação de artistas clássicos, como Glenn Gould e Van Cliburn, ganhou destaque.

álbum dos Beatles `Lonely Hearts Club Band Sgt. Pepper`, lançado em 1967, aposta música rock no mainstream, atraindo elogios da crítica além do baby-boomer demográfica e ter sucesso comercialmente. música rock tornou-se grave e experimental, aproveitando expandindo as capacidades de gravação multipista. música country também se mudou para o mainstream, com artistas como Glen Campbell e Bobby Goldsboro sucessos marcando pop. "Bitches Brew", oferta de Miles Davis 1970, promoveu a fusão de jazz, rock e música do mundo. bandas de rock como Procol Harum, Emerson Lake and Palmer e do Electric Light Orchestra expandiu a idéia de fusão para o reino da música clássica.