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Que instrumentos foram utilizados na Motown Music?

Para uma gravadora e estúdio de gravação começou em uma modesta casa de dois andares, a noroeste do centro Detroit, a influência da Motown tem sido tudo menos modesto. Emulando as linhas de produção de fábricas de automóveis da cidade do motor, o rótulo agitado hit após hit na década de 1960 e além. As músicas foram edificados sobre o fundamento de rock de baixo, bateria, guitarras e teclados e adoçado com instrumentos de orquestra, vocais e percussão auxiliado por técnicas de gravação sistemáticas. Isto resultou em singulares carregadas com agitação sónica.

Rocha Vamos - A seção rítmica



  • O ritmo seção, baixo e bateria, é a pedra angular sobre a qual muito do rock e jazz é construído. Berry Gordy penteado os bares de jazz de Detroit para montar a coleção de músicos conhecidos como os Funk Brothers. baixo elétrico foi o principal instrumento extremidade inferior, embora baixos verticais também foram usados ​​com moderação. Drums foram kits convencionais que incluíam bumbo e caixa tambores, oi chapéu, tambores e pratos. Dois bateristas foram muitas vezes usado para aumentar a força da batida. "Dancing in the Street" e "Tears of a Clown" são dois exemplos notáveis.

Alma Stomp - guitarras e teclados



  • A estrutura harmônica era geralmente colocado para fora com um piano e guitarras Steinway, especialmente nos primeiros dias, quando as faixas de gravação eram limitadas. O estúdio tinha um órgão Hammond B3 e alto-falante Leslie que compartilhou um quarto de isolamento com um cravo. Stevie Wonder fez grande uso de um Hohner Clavinet, e Rhodes e Wurlitzer pianos elétricos caracterizado como bem. Os teclados elétricos e guitarras foram gravadas diretamente através de um amplificador feito por encomenda para garantir a separação entre os instrumentos na pequena sala de gravação ao vivo, apelidado de Snakepit.

A Thrill um Momento - pandeiro e percussão Outros



  • Com tambores gravados em sessão original de uma música, a tecnologia da década de 1960 fez com que a bateria seria misturada e transferidos para outras fitas até quatro vezes. Cada transferência usando fita magnética reduzida qualidade de som, predominantemente em altas frequências. Restaurar emoção para a batida foi muitas vezes feito com percussão adicional. As características pandeiro tão proeminente que é um elemento-chave do som Motown. "Um jogo simples" pelos Four Tops é controlado dinamicamente pelo pandeiro por toda parte. Congas e outra mão percussão também contribuem quando necessário, como em "O que está acontecendo", de Marvin Gaye.

How Sweet It Is - Instrumentos adicionais

  • instrumentos de sopro e metais foram usados ​​com tanta freqüência que o engenheiro-chefe da Motown, Lawrence Horn, tinha faixas sistematicamente atribuídas em seu início de sistema de gravação de três faixas. Cordas, vibes, gaita, saxofone e outros instrumentos poderiam ser adicionados para preencher os espaços entre os vocais, mas raramente fez um solo instrumental já possuem. De fato, os Funk Brothers manteve praticamente anônimo. Motown silenciosamente mudou-se para Los Angeles anos antes do movimento "oficial" em 1972. Na verdade, meados dos anos 60 canções da Motown foram jogados pela nata dos músicos de estúdio de Los Angeles, como baixista Carol Kaye, que jogou em um número de Stevie pergunto, gravações de Diana Ross e Marvin Gaye.

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