Descrição do trabalho de um editor de música

Existem várias categorias de posições na indústria editorial da música, cada um com áreas específicas de concentração. A lista de responsabilidades básicas de um editor de música é bastante extensive- a capacidade de multitarefa e delegar responsabilidades de forma eficaz é essencial nesta linha de trabalho. responsabilidades básicas incluem reconhecer o talento de qualidade, desenho e negociação de contratos, desenvolvimento de promoção e campanhas de marketing, gestão e desembolso de vendas e royalties e copyrighting materiais.

As principais habilidades exigidas de um editor de música incluem a capacidade de multitarefa, mantendo a atenção aos detalhes. habilidades organizacionais estelares são um must. editoras de música deve ter boa comunicação e habilidades interpessoais para interagir com os clientes e outros parceiros de negócios e ter excelentes habilidades de negociação para negociar contratos. A editora de música deve em geral têm a capacidade de reconhecer o talento comercial que vai apelar para um público amplo e tem habilidades promocionais proficientes para executar uma campanha de marketing bem sucedida.

Posições na indústria de edição musical requer conhecimento de processos de negócio e de marketing em geral. Além disso, o conhecimento da indústria fonográfica e tendências musicais atuais, artistas e gêneros populares é essencial. A capacidade de estabelecer dados demográficos precisos é uma necessidade. Familiaridade com contratos de negócios e conhecimento das leis e procedimentos de direitos autorais é necessária em todas as áreas de concentração.

Uma educação avançada em negócios ou marketing é certamente útil para se tornar uma editora de música de sucesso. Há negócios nível universitário, marketing e gestão de cursos disponíveis que são especificamente voltadas para trabalhos da indústria de música. Tais programas podem ajudar na preparação editores de música potenciais para uma carreira na indústria. No entanto, dependendo da área específica de concentração, um grau universitário pode não ser necessária para algumas posições. Apesar de grandes gravadoras e emissoras de rádio em áreas metropolitanas maiores requerem que os candidatos tenham de negócios ou de marketing graus, ainda existem oportunidades disponíveis para os candidatos que comprovem a experiência e conhecimento para se destacar como editores de música, sem ter ganho um grau.

Aqueles que se especializam em vendas e marketing irá assumir as responsabilidades de organizar campanhas de marketing do produto, estoque e inventário do produto pronto para o mercado, processamento de pedidos e outras tarefas relacionadas a vendas. A & R (AR) profissionais se concentrar na busca por talentos, reunindo artistas para colaborações, supervisionando a evolução da carreira e manter contatos com a imprensa. Contas e administradores de royalties gerenciar todas as contas financeiras e desembolsos, supervisionar folha de pagamento, análise de resultados e outras funções de gestão monetária. Direitos e tarefas de administração incluem negociação e elaboração de acordos de publicação, supervisionando a protecção dos direitos dos artistas, negociação de licenças de usuários e registrar os direitos autorais.

A taxa de pagamento para os editores de música podem variar, dependendo de vários fatores, como localização, área de concentração, educação, formação e experiência. Em março de 2010, a média relatada salário para uma posição de editora de música é de aproximadamente US $ 65.000 por ano, de acordo com a Simply Hired.