Dicas Animação 2D

Todo trabalho de animação implica um monte de planejamento de antemão. Se você está prestes a fazer um curta animado, tem uma história no lugar, não importa o quão fundamental é. Trabalhar no design de seus personagens e bloqueá-los até o último detalhe antes de desenhar um único quadro. Se você deseja incorporar o diálogo e / ou efeitos sonoros, o processo de planejamento se torna ainda mais crítica. Lembre-se sempre gravar diálogo antes de desenhar a animação.

Quando você está empregando 2D, animação desenhada à mão, ter as ferramentas certas é vital. animação desenhada à mão requer o animador ver cinco ou mais camadas de papel ao mesmo tempo-, portanto, algum nível de translucidez do papel é necessário. Você precisa também segurar o papel no lugar, então bares três peg são recomendados. Outra ferramenta valiosa é uma caixa de luz, que brilha uma luz de fundo sobre seus desenhos. Ao comprar uma caixa de luz, tentar adquirir um que seja capaz de mudar o ângulo da superfície de desenho. Você também pode construir um em casa, se você quiser economizar dinheiro.

Há duas maneiras para animar uma sequência de animação 2D, de acordo com o livro "Animação de Personagens: Skills 2D para uma melhor 3D." Um deles é "chave-a-key" de animação, que se refere aos desenhos chave que resumem a essência da ação. Uma vez que todas as posições-chave são para baixo, são adicionadas as seções intermediárias. Na segunda técnica, chamada "para a frente", as imagens são tiradas diretamente um após o outro. animação de marcha em frente geralmente resulta em mais vibração e energia, mas distorções e mudanças de tamanho são mais prováveis. Além disso, animação key-to-chave permite controlar o momento da animação, como, por exemplo, permitindo movimentos mais lentos, desenhando mais em-entre as imagens.

Um conhecimento profundo de como as coisas funcionam e movimento no mundo real é, talvez, a melhor base para animação 2D bem sucedido. Ao lidar com objetos inanimados, jogar muita atenção ao seu peso, a força a ser aplicada a ele ea forma como ele interage com outros objetos. Quando animação de personagens, especialmente aqueles com características humanóides, vale a pena aprender o máximo que puder sobre anatomia e como as diferentes partes do corpo estão relacionados um ao outro. Lembre-se que mesmo o mais simples de caracteres deve mover, se comportam e interagem de uma maneira crível, orgânico.