O estilo foi o trabalho de Henri Matisse?

O termo "fauve" é francês para "fera", cunhado pelo crítico de arte Louis Vauxcelles em reação à obra de Henri Matisse e outros artistas do que ficou conhecido como o movimento fauvista na França. Ele lhes deu esse nome por causa das cores brilhantes, pinceladas sem restrições e assunto simples da obra de arte, o que fez com que pareça selvagem e livre, animal como em sua natureza. Embora o movimento em si durou apenas quatro anos, de 1904-1908, a obra de Matisse persistiu em examinar suas cores ousadas e formas.

Fauvismo tem suas raízes nos movimentos de arte Impressionismo e Primitivismo, que eram populares em todo o final dos anos de 1800 e 1900. A partir desses movimentos, os fauvistas levou tanto a rica paleta de cores, movimentos gestuais e influência de máscaras africanas, com suas características faciais exageradas.

arte de Henri Matisse contido assunto comum, como rostos humanos e figuras, mas em vez de usar os tons de pele e cores realistas, que eram verdadeiras para a vida, ele usou cores incomuns vivas para sugerir sentimentos e noções do que o rosto era como.

Embora Matisse era principalmente um pintor, ele também era conhecido por seus desenhos, esculturas e gravura. Mais tarde na vida de Henri Matisse, ele ficou doente e acamado e não podia mais pintar. Em vez disso, ele começou a criar colagens vibrantes com papel colorido que ele cortados em formas extravagantes, conhecidos como seus recortes. Mesmo sem tinta e tela, seu trabalho realizado seus traços característicos Fauvist de ser imensamente colorido e gestual.

exploração da pureza da cor e do desejo de Henri Matisse para simplificar a arte, para torná-lo apenas a cor e forma pode-se argumentar ser o lugar onde começou a arte moderna. Ele disse: "A cor não foi dada para nós, a fim de que devemos imitar a natureza, mas para que possamos expressar nossas próprias emoções." Este era um conceito revolucionário, que se tornaria uma noção importante na arte do século 20. É fortemente influenciado o movimento Expressionismo cedo com artistas como Pollock e Willem de Kooning que sentiram que a arte deve vir de dentro do artista, ser profundamente pessoal e cheio de movimento e vida.