howhenno.ru

A História de filmes silenciosos

A era do cinema mudo durou cerca de três décadas, começando na década de 1890 e culminando no final de 1920. Durante este tempo, filmes silenciosos evoluíram a partir de novidades incipientes em formas esteio da arte e entretenimento.

Uma cena romântica entre um pirata e uma donzela, cerca de 1918

desenvolvimentos pioneiros em "imagens em movimento" ocorreu durante a década de 1890 com o patenteamento do Kinetograph e kinetoscope (1891) por Thomas Edison e W.K.L. Dickson nos Estados Unidos e o cinematógrafo (1895) pelos irmãos Lumière na França. Pelo virar do século, filmes menos do que um minuto de duração estavam a ser exposto em grandes feiras nos EUA e no exterior. Logo depois, o público começou a inundar a casas filme chamado "nickelodeons," locais de um andar, onde filmes de curta duração (cerca de 10 minutos de duração) pode ser visto por um níquel, muitas vezes em telas improvisadas. Enquanto a popularidade do médium subiram, teatros mais opulentas foram construídos e música de piano ao vivo acompanhada visões.

Uma câmera Kinetograph, 01 de julho de 1912


No final dos anos 1910, os cineastas foram colhendo os benefícios artísticas e de bilheteria dos primeiros anos de inovação e experimentação. Diretores como D.W. Griffith nos EUA, F. W. Murnau na Alemanha e Sergei Eisenstein na Rússia foram desenvolvendo e aperfeiçoando técnicas cinematográficas que se tornaria padrão do ofício, e os atores do cinema mudo foram florescendo na primeira geração de celebridades de Hollywood.

diretor de cinema americano D.W. Griffith, cerca de 1925


A mais antiga filmagem em silêncio na existência era documentário na natureza, tais como o breve clipe de trabalhadores de sair da fábrica os irmãos Lumière na França. Pelos anos 1910, no entanto, gêneros claros havia surgido, incluindo comédia, drama, romance e horror. D.W. O drama de Griffith histórico, "Birth of a Nation" (1915), com o seu espetáculo e enorme elaborado elenco, foi apenas um dos muitos momentos notáveis ​​da história do cinema cedo.

Uma cena do filme mudo


starlets do cinema mudo tipicamente apareceu em uma das duas funções: a virgem ou o vamp. Mary Pickford e Lillian Gish frequentemente foram lançados como o primeiro tipo, enquanto flappers Clara Bow, Theda Bara e Louise Brooks, junto com Greta Garbo, Marlene Dietrich e Jean Harlow, foram mais frequentemente escalado como o último.

atriz e vamp americana Theda Bara, cerca de 1919


Douglas Fairbanks Jr., Gilbert Roland e Rudolph Valentino foram apenas alguns dos galãs do sexo masculino da era silenciosa, enquanto Charlie Chaplin, Buster Keaton e Harold Lloyd-se querido para o público com suas comédias pastelão. Lon Chaney, que primeiro se tornou famoso por sua atuação em "O Fantasma da Ópera", foi a primeira estrela de cinema de terror americano.

Imagem de Buster Keaton em exposição parede do filme silencioso de Teatro

No final dos anos 1920, os cineastas tinham estabelecido um método confiável para gravação de som de forma sincronizada com imagens. Enquanto filmes mais curtos com som sincronizado começou a aparecer durante esta década, "The Jazz Singer" (1927) foi o primeiro longa-metragem falando filme. A transição de silêncio ao som foi difícil para estrelas mais silenciosas. Em sua interpretação de Norma Desmond em "Sunset Boulevard" (1950), Gloria Swanson, uma vez que uma atriz de cinema mudo, capturado a amargura e tristeza que ela e outros experimentaram quando talkies emerged- em uma cena famosa, Norma retruca: "Nós não fez precisa vozes. tivemos rostos." Charlie Chaplin também se agarrou ao meio mais velho, criando vários filmes mudos durante a década de 1930, uma década de outra forma dominado por "talkies".

Atores e atrizes no set durante as filmagens de

Desde a década de 1990, tem havido um esforço acrescido nos EUA e no exterior para preservar silenciosa filmagens, restaurar teatros e estabelecer festivais recorrentes. Alguns cinemas começaram intercalando "mudos" ocasionais entre suas ofertas de rotina. The Silent Movie Theater, em Los Angeles, Califórnia, é um tal exemplo- na verdade, desde o seu início em 1942 como uma casa de filme nostálgico, até 2006, quando passou por uma mudança de propriedade, filmes mudos tinham permanecido sua única conta de tarifa. The Silent Film Society of Chicago, fundada em 1998, tem assegurado que filmes mudos ainda pode ser visto em três teatros art deco em Chicago: A Arcada, The Pickwick e o Portage. Em geral, no entanto, os filmes mudos ainda levar uma existência bastante marginal hoje. Embora mais famosos primeiros filmes podem ser assistidos tarde da noite e de manhã cedo em redes de cabo, como Classics American Movie (AMC) e Turner Classic Movies (TCM), comprados on-line ou emprestadas de grandes bibliotecas, a maioria das visões e discussões de filmes mudos hoje ocorrem dentro de ambientes acadêmicos em escolas que oferecem graus em roteiro, direção e produção.

The Silent Movie Theater em Los Angeles
Compartilhar em redes sociais:

Similar