Lista de Estilos de Arte Moderna

Os impressionistas franceses, incluindo Paul Cezanne, Edgar Degas, Edouard Manet, Claude Monet e Pierre-Auguste Renoir, eram uma comunidade solta de artistas do século 19 que trabalharam em conjunto para expor seus trabalhos depois de não conseguir entrar em exposição oficial da França, o salão de beleza. Os impressionistas explorado luz com cores brilhantes e pinceladas rápidas que chocaram tradicionalistas. Impressionismo ficado em França. No entanto, elementos do impressionismo, tais como cores mais claras e pincelada mais solta, inspirado pintores americanos, incluindo Childe Hassam, Walter Sickert e Mary Cassatt.

Agrupadas como os pós-impressionistas, artistas como Vincent van Gogh, Paul Gauguin e Georges Seurat expressa emoções em uma variedade de estilos. Seurat criado matiz híbridos tais como o verde, esfregando pigmentos puros ao lado do outro. Gauguin favorecido blocos sólidos de cor e formas bem definidas. As primeiras pinturas de Van Gogh apresentam fortes pinceladas em tons de terra. trabalho posterior apresenta cores brilhantes e contornos fortes. Sua obra enquanto um doente mental apresenta cores brilhantes, perspectivas distorcidas e linhas agitados. Artistas inspirados pelos pós-impressionistas incluem Edouard Vuillard, Pablo Picasso e os expressionistas alemães.

Cubismo foi introduzido por Pablo Picasso e George Braque entre 1907 e 1914. Os cubistas rejeitou a idéia de que os pintores devem imitar a natureza com técnicas como escorço, perspectiva e modelagem. Em vez disso, os cubistas queria enfatizar a natureza bidimensional da tela. artistas cubistas reduzida seus sujeitos a formas geométricas e os descreveu a partir de vários pontos de vista, ou contrastantes. Outros cubists incluem Fernand Leger, Juan Gris e Jean Metzinger.

Inspirado pelas teorias psicológicas de Sigmund Freud, o surrealismo foi originalmente desenvolvido na década de 1910 e 20s pelo psiquiatra e escritor Andre Breton e os poetas Louis Aragon e Paul Elard como um movimento literário. escritores surrealistas aproveitado para os poderes imaginativos do subconsciente com uma forma experimental da escrita chamada escrita automática. pintores surrealistas, como Max Ernst, Andre Masson, Man Ray, Rene Magritte e Salvador Dali empregaram refinado técnicas de pintura para criar visões oníricas ricos com símbolos freudianos.

Os expressionistas abstratos surgiu em 1940 em Nova York. Apesar de uma comunidade solto em vez de uma escola formal do pensamento, os expressionistas abstratos, como Jackson Pollock, William de Kooning, Franz Kline e vários outros compartilharam várias ideias sobre a arte, tais como a importância da improvisação e espontaneidade para o processo criativo. Os expressionistas abstratos criado em larga escala obras que ambos expressaram seus próprios sentimentos e temas universais inspirado pela psicologia junguiana e mitologia antiga

O movimento Pop Art floresceu a partir de meados dos anos 1950 ao final dos anos 1960. Foi criado por um pequeno mas influente grupo de artistas, incluindo Jasper Johns, Andy Warhol e Roy Lichtenstein. Alguns artistas pop zombou a seriedade do mundo da arte através da incorporação de elementos de mídia de massa, tais como histórias em quadrinhos, estrelas de cinema, fotos famosas e publicidade. Outros incorporou esses elementos como um comentário sobre a vida moderna.