Como usar técnicas Meisner em atuar Classe

Obter-se "no clima". Sanford Meisner foi um grande crente em não indoctrinating qualquer um método específico de preparação. Ele enfatizou a única coisa importante no desempenho foi a de que o público acredita no que estava acontecendo no palco. Para fazer isso, ele sugere que os atores "entrar no clima" antes de subir ao palco. De acordo com Meisner, não há corte e regra seco para realizar a tarefa. Enquanto muitos atores acham que é útil para ouvir uma peça de música antes de entrar no palco, outros atores pode achar que é útil para ler um poema ou passagem de um livro. Experiência para encontrar uma técnica que funciona melhor para você.

Improvisar uma "força imparável / objeto imóvel". Para fazer isso, um ator vai começar por fazer uma atividade física. O ator deve agir como se a atividade é uma questão de vida ou morte. Por exemplo: Você quebra um vaso que contém as cinzas de seu pai vinte minutos antes de sua mãe é esperado para chegar em casa. Se ela descobre que o vaso, ela vai negar-lhe de sua herança de milhões de dólares. Neste ponto, um segundo ator vai entrar em busca de algo extremamente importante desde o primeiro ator. Por exemplo: Você precisa dela para assinar uma pilha de documentos que permitirá que o seu tio a ter um transplante de coração. O problema é, ela deve completar a tarefa dentro dos próximos trinta minutos, ou seu tio não receberá o coração. Com estas duas forças atacando uns aos outros, é uma batalha de ação e objetivo. Ninguém vai ganhar, em última análise, se bem feito, mas muito vai ser aprendido sobre como cada ator funciona organicamente no espaço.

Use os "exercícios de repetição" com o seu parceiro de cena. Este é talvez o mais conhecido, e muitas vezes mal utilizado, ridicularizado e incompreendido, aspecto da técnica de Meisner. Com seu parceiro de cena, sente-se em frente ao outro com o contato visual completo. Deixe o momento vem naturalmente, e quando estiver pronto (ou quando o seu parceiro está pronto) fazer uma observação simples, objetiva sobre a outra pessoa. Por exemplo: "Seus olhos são azuis." Seu parceiro, então, repetir de volta para você "meus olhos são azuis." Repita para trás e para criar um campo neutro, a partir do qual reações objetivos e naturais pode fluir entre as duas pessoas.

Continue até que haja uma mudança de humor .. Assim como há uma diferença na aparência do seu parceiro, humor ou comportamento, alterar a frase para outra observação objetiva que descreve a nova ocorrência. Por exemplo: "Você está sorrindo." Ele, então, repetir o "Eu estou sorrindo." Mantenha repetir e para trás, mudando apenas a frase quando um não-forçados e mudança orgânica em comportamento ocorre. Fazer isso com o seu parceiro de cena em uma base regular irá ligar os dois de você, tornando mais fácil para ambos você de ouvir e reagir honestamente no palco e durante a performance.

Deixe o seu trabalho na porta. Quando estiver pronto para executar, deixe cada onça de trabalho, intelectual e de outra forma, na porta. Ou seja, não pense, apenas faça. Meisner era um grande crente em de-intelectualizar o processo de atuação. Em conscientemente "esquecer" o trabalho de preparação que você fez, você confiar em si mesmo para lembrar o que é importante. No final, é isso que vai permitir que você relaxe no comportamento momento-a-momento em que você precisa para realizar believably no palco.