Como filmar uma cena de filme

Diretores diferentes aproximar os ensaios de forma diferente, mas os ensaios garantir que os atores sabem o que dizer e onde ficar e se mover. Além disso, os ensaios certifique-se o cinegrafista sabe o que e como filmar a cena.

composição tiro é crucial. Há uma regra dos terços usados ​​por todos os diretores que afirma o olho humano está constantemente tentando equilibrar um quadro. Ao quebrar um quadro em nove quadrados individuais, como em Tic Tac Toe, e colocando objetos em estes quadrados, ele irá criar uma composição agradável que é equilibrado. Além disso, evitando o quadrado central pode resultar em composições muito mais agradáveis. Esteja atento a essa idéia quando organizar objetos e atores em uma cena.

Existem três principais tiros que um diretor deve saber: a bola, o Plano Médio, eo close-up. A bola mostra a totalidade do motivo, o plano médio mostra o objecto da cintura para cima, e a close mostra o assunto dos ombros para cima. Uma cena é geralmente tiro de um tiro longo primeiro, chamado o tiro mestre, e gradualmente se aproxima para os outros tiros.

Uma maneira popular para filmar uma conversa está em shot-reverse. Este é o lugar onde um assunto é baleado no terceiro canto esquerdo do quadro, olhando através do quadro. Em seguida, a outra pessoa na conversa é disparado a partir do quadro extrema direita, olhando através do quadro. Quando editado em conjunto, dá a ilusão de que as duas pessoas estão falando um com o outro.

Tenha cuidado para não atirar em seus assuntos diretamente na frente de uma superfície plana, como uma parede. Filme dá a ilusão de espaço tridimensional, para se certificar da localização parece tridimensional. Uma técnica popular é ter certeza de que paredes atrás dos sujeitos parecem estar em um ângulo, para proporcionar uma sensação de profundidade ao espaço. Outra coisa a fazer é colocar objetos no fundo, também para proporcionar uma sensação de profundidade.