Exercícios para melhorar a precisão em Dança

Um dançarino profissional precisa de sentir o braço pé e posição do corpo, mesmo com os olhos fechados. Os verdadeiros profissionais detectar a posição dos outros dançarinos e adereços de cena e possuem uma incrível capacidade de evitá-los, mesmo quando não olhar diretamente para ela. Esta consciência corporal espacial é chamado de “propriocepção.” Sem ele, dançarinos seria constantemente olhando para os seus pés e nervosamente olhando ao redor da sala para determinar se eles poderiam executar com segurança cada movimento. exercícios de propriocepção básicos começam no chão, com os pés descalços. Comece equilibrando em uma perna. Em seguida, tente o mesmo movimento com os olhos fechados.

Progredir as sequências propriocepção efectuando os movimentos em dispositivos de equilíbrio. No nível avançado, especialistas da Associação Internacional de Dança Medicine and Science sugerem a adição de padrões de complexidade e movimentos dinâmicos à mistura. Prática salta em um mini-trampolim, ou de pé em uma prancha de equilíbrio e atirar uma bola frente e para trás enquanto manter uma conversa. Para a verdadeira propriocepção específicos de dança, executar segmentos de sua coreografia sem olhar no espelho.

Precisão na dança exige uma forte musculatura central, instrutor de dança Annemari Autere disse a Fundação Nureyev. Autere argumenta que os instrutores de dança colocar muita ênfase em fatores externos, tais como a participação de 180 graus e colocar a pélvis em uma posição dobrada. Desde o seu núcleo músculos profundos estabilizar sua coluna, que detêm a chave para a precisão do movimento. Parafraseando o poeta William Butler Yeats, as coisas desmoronar se o seu centro não pode segurar.

exercício do músculo do núcleo começa com a ativação dos grupos musculares mais profundas. Comece por tomar um fôlego. Então exalar, desenhar sua barriga, e manter a contração por 10 segundos. Faça 10 repetições por dia. Respire normalmente durante a realização deste exercício, mas manter os músculos abdominais contraídos. Depois de ter estabelecido uma capacidade de envolver o seu núcleo e manter a ativação, chutá-la até um entalhe com exercícios do núcleo profundas, como a prancha.

A bola de estabilidade fornece feedback instantâneo para os dançarinos que desejam melhorar a precisão. Se ele rola para longe do caminho pretendido do movimento, você percebe imediatamente que algo é ou off no seu alinhamento ou de que o seu núcleo tomou uma sesta. Na ponte tendão bola de estabilidade, por exemplo, você se deita em decúbito dorsal com os pés na bola, estender sua coluna para uma posição de ponte, e dobrar e esticar as pernas. Se a bola se recusa a permanecer dentro das linhas, algo pode estar fora em seu alinhamento do joelho, quadril ou tornozelo. Melhor para aprender sobre ele na bola do que no palco.

O método Pilates de condicionamento do corpo ensina você a manter o engajamento do núcleo durante a execução de padrões respiratórios específicos de movimento. Isso explica por que Joseph Pilates era o guru exercício de dançarinos profissionais. Ele ensinou dançarinos como usar a respiração lateral, que os impediu de inflar suas barrigas durante a inalação, como empurrando para fora sua barriga desengata o seu núcleo. Um núcleo desengatada impede estabilidade e instabilidade é maior inimigo de precisão. engajamento constante dos músculos do núcleo mais profundos combinados com princípios básicos que incluem precisão, controle e concentração faz Pilates um local ideal para o desenvolvimento de precisão na dança.

Joseph Pilates chamado pela primeira vez seu método Contrology, por causa de seu foco em aperfeiçoar cada movimento. instrutores de Pilates certificados aprender a acessar posturais alinhamento e desequilíbrios musculares do seu cliente e desenhar programas que abordam todas as imperfeições. Desde postura é o lugar onde os movimentos começar, movimentos precisos deve iniciar em alinhamento postural perfeito. Pilates ensina dançarinos para começar no alinhamento correto e para manter a postura durante todo o exercício. Muitos exercícios requerem uso simultâneo de superior e inferior do corpo, o que aumenta a coordenação de um bailarino.